Niezwykłe rozmowy o fotografii
W piątek, 21 lutego 2020 r., już na godz. 13 warto się wybrać do Patio ASP (ul. Długa 6), aby wziąć udział w spotkaniu z rzeźbiarką Anną Baumgart i fotografem Krzysztofem Pijarskim i wysłuchać wykładów towarzyszących ich wystawie pt. „Laboratorium prac fotograficznych” (wernisaż 19 grudnia 2019) w Gdańskiej Galerii Fotografii. Wystawy niezwykłej, która przyjęła formę intelektualnego dialogu dwojga ludzi sztuki. Artyści zaprezentują konteksty do zrealizowanej wystawy i opowiedzą o indywidualnych praktykach i tematach, którymi się zajmują. Zaprezentują też własne prace wideo i dokumentacje zrealizowanych projektów artystycznych.
O wystawie: Anna Baumgart i Krzysztof Pijarski. Artystyczny dialog w Gdańskiej Galerii Fotografii
Dr Anna Baumgart (ur. 1966 we Wrocławiu) jest artystką wizualną, performerką, rzeźbiarką, autorką instalacji, prac wideo, fotografii, reżyserką spektakli i filmów. Jej twórczość należy do sztuki krytycznej feministycznej, w praktyce artystycznej porusza tematy związane z problematyką tożsamości kobiet i ich funkcjonowaniem w społeczeństwie. W oddziale MNG w budowie znajduje się praca wideo Anny Baumgart pt.: Świeże wiśnie, 2010 r.
Dr Krzysztof Pijarski (ur. 1980) jest artystą posługującym się medium fotografii, profesorem w Państwowej Wyższej Szkole Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej im. L.Schillera w Łodzi, historykiem sztuki, tłumaczem. Jako artysta jest zainteresowany losami obrazów i obiektów w (po)nowoczesnym świecie. Tworzy nowe formy obrazowe muzeów, archiwów, krajobrazów, przestrzeni miejskich, chętnie w dialogu do obiektów i myśli ich twórców.
PROGRAM: Patio ASP, godz. 13
godz. 13.00-14.15 Anna Baumgart "Artystka w pracy - drugorzędne i na pozór nieważne szczegóły" - wykład performatywny
godz. 14.15-15.30 Krzysztof Pijarski "Biografi jako medium" wykład performatywny
godz. 15.30-15.45 dyskusja, zakończenie spotkania.
"Kulturalne kwadraty" Marka Rogali w Sztuce Wyboru
W piątek, 21 lutego o godz. 19 odbędzie się wernisaż prac Marka Rogali "Kulturalne kwadraty" w Sztuce Wyboru (Wrzeszcz, Słowackiego 19). Marek Rogala wymyślił Szybką Kulturę Miejską, czyli popularne kwadraty Eskaem, które codziennie umieszcza na Instagramie i Facebooku. Zaczął w 2007 roku na portalu eskaem.pl. Niezwykły artysta jest tegorocznym laureatem Nagrody Miasta Gdańska za Promocję Kultury Miasta Gdańska im. Marcina Opitza.
Nagroda dla Młodych Twórców Kultury i za promocję. Poznaj tegorocznych laureatów
- Kwadraty są piękne, pomysłowe, minimalistyczne, skomplikowane lub zrobione na szybko - mówi Magda Renk, dyrektor Klubu Żak. - Papierowe wycinanki, układanki, z tego, co leżało na stole, finezyjne origami. Nożyczki, papier i pisaki to podstawowe narzędzia. Czasami pojawia się napis „Zaspałem”.
Wystawa w Sztuce Wyboru jest pewnego rodzaju eksperymentem - zobaczymy na niej nie tylko wydrukowane kwadraty, ale dowiemy się jak powstają i będziemy mogli przypatrywać się artyście przy pracy.
- Na czas wystawy swoje biurko wstawiam do Galerii i to właśnie tam będę przygotowywać na bieżąco kwadraty - mówi Rogala. - Pokażę wam także kilka ‚zamrożonych’ (=sklejonych) układanek z papieru oraz plakaty dla Gdyńskiego Centrum Kultury.
Skąd wziął się pomysł na profil eskaem.pl ?
- W Trójmieście mieszkam od 13 lat - mówi Marek Rogala. - Już po roku mieszkania w mieście potrójnym zorientowałem się, że to jest właśnie moje miejsce na świecie i.. poczułem wewnętrzną potrzebę zrobienia czegoś fajnego, dobrego lub przydatnego dla tego miejsca. Tak powstała eskaem.pl - czyli szybka kultura miejska (Maks dzięki za pomoc w wymyśleniu nazwy). Forma eskaem.pl zmieniała się z biegiem lat. Były kwadraty dla poszczególnych wydarzeń układające się w wielką planszę na stronie www, przez chwilę nawet pojawiały się fotorelacje, reportaże, recenzje, były kwadraty na cały tydzień - aktualnie codziennie (no prawie codziennie) powstaje kwadrat na dany dzień. Rano przed pracą wstaję, przeszukuję Internet, wybieram, rysuję, piszę, wycinam, robię zdjęcie, chwilę pobawię się nim na komputerze i jest. Codziennie inny, czasem mniej lub bardziej podobny do pozostałych, ale i tak niepowtarzalny. Eskaemka stała się moim uzależnieniem, źle mi bez niej. Kilka razy próbowałem ją rzucić. Dziś wiem, że to mi się nie uda.
Prace i artystę będzie można oglądać w Sztuce Wyboru do 10 marca 2020 r.
Dla dorosłych i dla dzieci - pisarze w bibliotece
W ten weekend w filiach WiMBP w Gdańsku odbędą się bardzo interesujące spotkania autorskie, m.in. wokół głośnych tytułów, które ukazały się w 2019 roku.
Gośćmi gdańskich bibliotek będą m.in. Mikołaj Łoziński, autor książki „Stramer”. To sugestywna, wielogłosowa opowieść o losach żydowskiej rodziny w międzywojennym Tarnowie. Książka, której nie da się zapomnieć. Mikołaj Łoziński jest pisarzem i scenarzystą, ukończył socjologię w Paryżu, jest laureatem Nagrody Fundacji im. Kościelskich (2007) i nagrody Paszport „Polityki” (2012). Spotkanie poprowadzi Hanna Łozowska.
Spotkanie odbędzie się 21 lutego (piątek) o godzinie 17.00 w Bibliotece pod Żółwiem (ul. Św. Ducha 111/113).
Tego samego dnia o godz. 19, w Bibliotece Oliwskiej (ul. Opata J. Rybińskiego 9) odbędzie się spotkanie z Pawłem Sołtysem, muzykiem i autorem piosenek. Jako Pablopavo wydał kilkanaście płyt, zagrał około tysiąca koncertów. Sołtys studiował rusycystykę, ale studiów nie ukończył. Jego opowiadania ukazywały się w „Lampie”, „Ricie Baum”, „Studium”. Za prozatorski debiut "Mikrotyki" otrzymał Nagrodę Literacką im. Marka Nowakowskiego, Nagrodę Literacką Gdynia, znalazł się w finale Nagrody Literackiej Nike oraz był nominowany do Paszportu „Polityki”, Nagrody im. Cypriana Kamila Norwida i Nagrody Literackiej im. Witolda Gombrowicza. Pretekstem do rozmowy z Pawłem Sołtysem będzie jego najnowsza książka pt. „Nieradość”. Spotkanie poprowadzi Jakub Knera.
W sobotę, 22 lutego, o godz. 12 w Bibliotece Manhattan (al. Grunwaldzka 82) będzie miała również miejsce premiera książki dla dzieci - „Niebajka o Mikołaju” i spotkanie z jej autorami - Katarzyną Wasilkowską, Mają Siemińską i Szczepanem Troka Wysockim. Książka jest cegiełką. Całkowity dochód ze sprzedaży przeznaczony jest na prace konserwatorskie w kościele Świętego Mikołaja w Gdańsku. Dlaczego?
Bazylika św. Mikołaja - najstarszy gdański kościół został w październiku 2018 roku zamknięty z powodu zagrożenia zawaleniem. Narodził się ambitny plan, aby w jednym utworze przyjaznym dla dzieci, opisać osiemsetletnią historię Bazyliki, Dominikanów i jej synergię z Gdańskiem i wyjątkowy charakter oraz oddziaływanie na odwiedzających. Powstała rzecz eklektyczna, lecz spójna, gdzie w powagę i dostojeństwo w naturalny sposób wplata się humor i radość. Twórcami są artyści związani z Gdańskiem i Mikołajem.
Wydarzenie organizowane jest wspólnie z Fundacją Centrum św. Jacka i Klasztorem Dominikanów w Gdańsku.
Wstęp na wszystkie spotkania jest wolny.
I znowu Urodziny Artura S.!
Jak co roku, Stacja Orunia GAK (ul. Dworcowa 9) organizuje (w sobotę, 22 lutego, o godz. 17) wspólne świętowanie, z okazji urodzin Artura Schopenhauera. Tym razem będą to już 232 urodziny. Organizatorzy obiecują gościom wykład performatywny, dyskusję, memy, muzykę i tort.
Wieczór poprowadzą filozof, socjolog, dr pedagogiki społecznej Sebastian Dama oraz polonistka, dr nauk humanistycznych Agnieszka Tarwacka-Dama. Sebastian Dama pracuje jako asystent w Katedrze Studiów Edukacyjnych Akademii Marynarki Wojennej w Gdyni, a wolnych chwilach pisuje wiersze, interesuje się teatrem i futurologią. Agnieszka Tarwacka-Dama to animatorka kultury i terapeutka osób z niepełnosprawnością intelektualną. Oboje, w rozmowie o słynnym filozofie spróbują dociec - jakim człowiekiem był Artur Schopenhauer, co wpłynęło na jego myśli filozoficzne, kim był dla swoich bliskich i znanych ludzi ówczesnej epoki i co tak naprawdę łączyło go z Gdańskiem.
Warto przypomnieć, że tu gdzie stoi teraz dom kultury był kiedyś dworek dziadków Schopenhauera; a za budynkiem nadal szumią drzewa w Parku Schopenhauera, które na pewno widziały bawiącego się młodego Artura.
Wstęp wolny.
Tołstoj w Teatrze Wybrzeże
Najnowszą premierą Teatru Wybrzeże jest adaptacja noweli Lwa Tołstoja “Śmierć Iwana Iljicza”. Premierę sztuki zobaczymy w sobotę, 22 lutego o godz. 19, na scenie Stara Apteka. Reżyserem jest młody, bardzo utalentowany artysta Franciszek Szumiński (ur. 1993), laureat Głównej Nagrody Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego na 8. Forum Młodej Reżyserii. Szumiński jest absolwentem krakowskiej AST na Wydziale Aktorskim i Warszawskiej Szkoły Fotografii, obecnie studiuje reżyserię.
Nowela Tołstoja opowiada o przemijaniu, ale też o poczuciu beznadziejności i samotności w obliczu śmierci, z której zdaje sobie nagle sprawę główny bohater.
- Nie szukamy tu żadnych wielkich efektów, chodzi nam o to, aby puścić w ruch tę rodzinę, to co się dzieje, co mogłoby się zdarzyć i obserwować przepływy między nimi - mówi Szumiński. - Ten rodzaj alchemii, relacji, która się tam wydarza. Dla mnie główne są w tym spektaklu dwie rzeczy - aspekt przemiany, która przychodzi wraz z chorobą, a druga rzecz - to tkanka rodzinnych relacji, z czym muszą się zmierzyć i jak to mogłoby się odbyć. Komu na czym zależy i jakie są realne pragnienia tych ludzi.
W spektaklu występują: Krzysztof Matuszewski - Iwan Iljicz Gołowin, Małgorzata Brajner - Praskowia Fiodorowna, Katarzyna Z. Michalska - Liza Iwanowna, Piotr Łukawski - Fiodor Pietrowicz Pietryszczew, Robert Ciszewski - Gierasim.
Premiera: 22 lutego w Starej Aptece
Kolejne spektakle: 23, 25, 26 lutego oraz 13, 14 i 15 marca w Starej Aptece.
Bilety od 35 zł kupisz tutaj
Wyjątkowi tancerze w Klubie Żak
Nadszedł czas na zimową odsłonę 12. edycji Gdańskiego Festiwalu Tańca. Pierwszego dnia festiwalu zobaczymy trzy duety męskie. Pierwszy będzie premierą rezydencji z mentorem Nimrodem Freed z Izraela. Zatańczą - Maxime Freixas i Francesco Colaleo, którzy będą w ciągu dwóch tygodni trwania rezydencji doskonalić spektakl inspirowany twórczością Billa Violi. Efekty ich pracy zobaczymy w sobotę, 22 lutego, o godz. 19. Po prezentacji premierowej na scenie wystąpi duet Don’t Kiss – Jerneja Bizjaka i Fabio Liberti, którzy w 2017 roku zajęli drugie miejsce w konkursie Solo Dance Contest. Wieczór uzupełni włoska Compagnia Lost Movement – Samuele Arisci i Salvatore Sciancalepore.
- To trzy wyjątkowe spektakle artystów, których poznaliśmy dzięki międzynarodowemu konkursowi Solo Dance Contest - mówi Maria Miotk, kurator Gdańskiego Festiwalu Tańca. - Śledząc prace solistów z poprzednich lat, widownia może obserwować kierunki i tendencje europejskiego tańca, a także personalny rozwój artystów.
A w niedzielę, 23 lutego, o godz. po raz kolejny na scenie Sali Suwnicowej zagości Krakowski Teatr Tańca. W ich wykonaniu zobaczymy spektakl THE ENTRANCE, którego porusza problem uchodźstwa. Autorem choreografii jest Ayrin Ersoz. Na scenie wystąpią: Pamela Bosak, Magdalena Skowron, Paweł Łyskawa, Eryk Makohon, Mateusz Ulczok. Spekakl trwa 50 minut.
Program i szczegóły na stronie: 12. Gdański Festiwal Tańca. Zimowa odsłona wydarzenia już w najbliższy weekend