Gdańskie Towarzystwo Przyjaciół Sztuki (GTPS) najstarsze stowarzyszenie kulturalne w Gdańsku, działające od 1958 zaprasza na wystawę plakatów teatralnych Mariusza Hoffmana,
uznanego artysty grafika i wykładowcy akademickiego.
Jak pisał krytyk sztuki S. Seyfried: Jego prace są nacechowane pomysłowością i smakiem artystycznym oraz sprawnym graficznym warsztatem.
Artysta twórczo nawiązuje do tradycji polskiej szkoły plakatu, podążając zarazem własną drogą i budując obrazy zrodzone ze swobodnej gry wyobraźni, emocji oraz poetyckich skojarzeń.
Wystawa Plakat teatralny ukaże różnorodność jego języka graficznego, w którym syntetyczna forma, metafora i znak stają się autonomicznymi środkami artystycznej wypowiedzi.
Wernisaż odbędzie się w piątek, 4 września 2026 roku
o godzinie 17.00 w Galerii PUNKT
Gdańskiego Towarzystwa Przyjaciół Sztuki przy ul. Chlebnickiej 2 w Gdańsku, a wieczór uświetni poezja Gdańskiego Klubu Poetów z jego założycielką , poetką Gabrielą Szubstarską.
Serdecznie zapraszamy na spotkanie sztuki plakatu, teatru i poezji!
* * *
Mariusz Hoffman artysta grafik, malarz, projektant, kurator wystaw i wykładowca akademicki. Absolwent Wydziału Malarstwa i Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku, gdzie studiował w latach 19771983. Dyplom z grafiki zrealizował w pracowni prof. Jerzego Krechowicza, natomiast malarstwo i rysunek studiował pod kierunkiem prof. Kiejstuta Bereźnickiego.
Od 1983 roku jest członkiem Związku Polskich Artystów Plastyków, a obecnie już drugą kadencję pełni funkcję wiceprezesa Związku Polskich Artystów Plastyków Okręgu Gdańskiego.
Jego działalność artystyczna obejmuje grafikę warsztatową i cyfrową, plakat artystyczny ze szczególnym uwzględnieniem plakatu teatralnego projektowanie graficzne oraz malarstwo sztalugowe. Tworzy również ilustracje, okładki książek i płyt, projekty reklamowe oraz systemy identyfikacji wizualnej. Współpracuje z instytucjami kultury, teatrami i wydawnictwami w całej Polsce, a także prowadzi własne studio graficzne.
W swojej twórczości posługuje się syntetycznym językiem formy, łącząc znak graficzny z kontekstem literackim i poetyckim. Nawiązuje do tradycji polskiej szkoły plakatu, zachowując przy tym własny, rozpoznawalny idiom artystyczny. Jego prace wyróżniają się klarownością kompozycji, wysokim poziomem warsztatowym oraz swobodnym operowaniem wyobraźnią, metaforą i relacją pomiędzy obrazem a słowem.
Jest aktywnym członkiem Gdańskiego Klubu Poetów, z którym współtworzy i prowadzi cykl spotkań Finisaż z ekfrazą. Wydarzenia te łączą prezentację sztuk wizualnych z poezją inspirowaną dziełami artystów. Podczas spotkań przedstawiane są zarówno utwory członków Klubu, jak i własna twórczość poetycka Mariusza Hoffmana.
Jest autorem licznych wystaw indywidualnych oraz uczestnikiem wielu prezentacji zbiorowych w kraju i za granicą. Do jego ważniejszych wystaw indywidualnych należą: Plakaty w gdańskim EMPiK-u (1993), wystawa plakatów teatralnych w Teatrze Wybrzeże w Gdańsku (1994), William Szekspir cyfrowe grafiki i tradycyjny plakat w Państwowej Galerii Sztuki w Sopocie (1995), Grafiki z ekfrazą w Gdańsku (2019), Plakat teatralny i w Galerii Mariackiej w Gdańsku (2023), a także wystawy w Galerii w Zaułku w Gdańsku (2024) oraz galerii ART-HOL Politechniki Gdańskiej (2026). W 2026 r. dużą indywidualną wystawa w Biurze Wystaw Artystycznych w Pile: Mariusz Hoffman Plakat.
Brał udział między innymi w wystawach: Wolność w sztuce. Trzy pokolenia (201, prezentacji twórczości wykładowców Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych w Stacji Kultura w Rumi (2020), Fortepian Chopina w Dworku Sierakowskich w Sopocie (2021), Skąd przychodzimy? Kim jesteśmy? Dokąd zmierzamy? w Galerii Piwna w Gdańsku (2021), której był kuratorem i uczestnikiem, oraz w międzynarodowej wystawie Wolność w Odessie (2026). Za cykl Obraz + Wiersz, zaprezentowany podczas wystawy w Dworku Sierakowskich, otrzymał Nagrodę Główną Towarzystwa Przyjaciół Sopotu, a z tej okazji wystawiane były również jego prace.
Jako kurator współpracuje z Kapitułą Nagrody im. Kazimierza Ostrowskiego. Realizuje również filmowe wywiady z artystami, projektuje katalogi wystaw oraz publikuje teksty krytyczne poświęcone sztuce współczesnej i twórczości prezentowanych artystów.
W swoim dorobku ma liczne projekty znaków graficznych i systemów identyfikacji wizualnej, między innymi dla Teatru Wybrzeże w Gdańsku (19931995) oraz Klubu Studentów ŻAK.
Jest również autorem logotypu Nagrody im. Kazimierza Ostrowskiego, zaprojektowanego w 2023 roku.
Od 2013 roku prowadzi działalność dydaktyczną jako wykładowca grafiki i projektowania komputerowego DTP w Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych. Wcześniej nauczał grafiki cyfrowej w Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku. Szczególne miejsce w jego pracy dydaktycznej zajmuje projektowanie książki drukowanej. Inicjuje i organizuje wystawy projektów studenckich w Wojewódzkiej i Miejskiej Bibliotece Publicznej w Gdańsku.
Jest laureatem Nagrody Prezydenta Miasta Gdańska (2024) oraz Nagrody Głównej Towarzystwa Przyjaciół Sopotu (2021). W 2023 roku otrzymał Nagrodę Rektora Polsko-Japońskiej Akademii Technik Komputerowych za bardzo wysoki poziom nauczania studentów oraz działalność na rzecz uczelni.
Jak pisał krytyk sztuki Stanisław Seyfried: Jego prace są nacechowane pomysłowością i smakiem artystycznym oraz sprawnym graficznym warsztatem. Podnosi je do rangi sztuki, nawiązując twórczo do polskiej szkoły plakatu, ale idzie własną drogą. Tworzy prace w swobodnej grze wyobraźni i emocji, ocierając się o to, co pozarealne i poetyckie.
alert Treść tworzona na podstawie materiałów prasowych organizatora.
