Jaką pojemność ma sztuka? Ile można w niej zmieścić? Czy możemy ulokować w niej nasze własne historie i wrażenia? Odbiór i „odczytywanie” sztuki współczesnej od dawna są gorącym tematem. Podczas szkolenia zaprezentujemy metody i narzędzia pracy z dziełem sztuki. Pokażemy w jaki sposób sztuka może stać się punktem wyjścia do rozmowy, wymiany, autorefleksji, ale także twórczych gestów, zmyślania i snucia opowieści. Ćwiczenia z myślenia wizualnego są też dowodem na to, że warto posłuchać siebie i nie bać się myśli, że się o sztuce wie (za mało). Używając prostych metod, z odpowiednim nastawieniem możemy używać sztuki bawiąc się jej treścią.
Warsztaty zbudowane są wokół pytań:
- Jak ćwiczyć uważne patrzenie?
- Czym jest myślenie wizualne?
- Jak wykorzystywać sztuki wizualne bez eksperckiej wiedzy?
- Jak używać obrazów do aktywizacji ludzi?
- Jakie są pozytywne skutki zmyślania?
- Jakie korzyści płyną z rysowania myśli?
Szkolenie ma formułę warsztatową. Prowadząca proponuje aktywności indywidualne i grupowe. Idee, założenia i metody pracy są prezentowane poprzez bezpośrednie doświadczenie, a następnie wspólnie omawiane.
Katarzyna Witt – historyczka sztuki, edukatorka muzealna, twórczyni treści dla dzieci i młodzieży. Absolwentka studiów podyplomowych „Literatura dziecięca i młodzieżowa wobec wyzwań nowoczesności”. Od ponad 10 lat tworzy narzędzia dydaktyczne, pisze dla dzieci, prowadzi warsztaty w muzeach, domach kultury, bibliotekach i szkołach. Współautorka „Książki otwartej na świat” będącej rodzinnym przewodnikiem po Muzeum Emigracji w Gdyni („Najpiękniejsza Książka Roku 2018” oraz „Wydarzenie Historyczne Roku 2018”). Współkuratorka wystawy dla dzieci “Przeprowadzki” w Muzeum Emigracji (2022). Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w 2019 i w 2025 roku. Zajmuje się edukacją kulturową, wizualną i przestrzenną dzieci i młodzieży. Działa w ramach Kolektora wspierając instytucje kultury i wydawnictwa w tworzeniu programów edukacyjnych. Pasjonatka książki obrazkowej i dydaktyki eksperymentalnej.
Szkolenie odbywa się w ramach projektu „Myślenie wizualne w edukacji kulturalnej” realizowanego w ramach stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Dla kogo: pracowników i pracowniczek kultury; osób zajmujących się edukacją i animacją kultury (lub przygotowujących się do takiej pracy); dla każdego i każdej, kto pracuje z ludźmi i szuka inspiracji; dla wszystkich zainteresowanych sztuką i jej odbiorem; dla każdego, kto nie czuje się wobec sztuki swobodnie
