Michał Drygalski
Polski fotograf związany z Trójmiastem. Łączy dziewiętnastowieczne techniki fotograficzne, zwane szlachetnymi, ze świeżym spojrzeniem na otaczający go świat i ludzi. Absolwent Sopockiej Szkoły Fotografii – Fotomedia. Inspiruje się miastem, sztuką współczesną, muzyką oraz ludźmi spotykanymi na swojej drodze. Czerpie z przyszłości, pokazując ją w kontekście przeszłości. W swoich pracach stawia na symetrię, minimalizm i uchwycenie odpowiedniego momentu. Eksperymentuje z różnymi technikami z XIX wieku, wykorzystując aparaty wielkoformatowe. Aktywnie wspiera młodzież w rozwoju i edukacji – prowadzi warsztaty oraz pokazy technik szlachetnych.
W ramach Stypendium Kulturalnego FUNDUSZ TWÓRCZY realizuję projekt fotograficzny pod tytułem "Poza Czasem - skateboarding w technice Mokrego Kolodionu".
Projekt ten koncentruje się na sportretowaniu subkultury skateboardingowej przy użyciu techniki mokrego kolodionu, jednej z najstarszych metod fotograficznych, wymagającej precyzyjnego procesu przygotowania płyty szklanej. Główna idea projektu to uchwycenie kontrastów między tradycyjną, wręcz archaiczną formą fotografii a dynamiczną, nowoczesną subkulturą, jaką jest skateboarding. Mokry kolodion, dzięki swojej unikalnej estetyce – intensywnej głębi czerni i charakterystycznemu, nostalgicznemu wyglądowi – stworzy portrety, które będą oddawały zarówno surowość, jak i spontaniczność skateboardingu. Techniką tą fotografowane będą osoby z różnych środowisk skateboardingowych, zarówno profesjonalni skaterzy, jak i amatorzy, którzy aktywnie uczestniczą w tej subkulturze. W centrum uwagi znajdą się nie tylko techniki jazdy, ale także pasja, emocje oraz miejsca związane z tą kulturą, takie jak parki skateboardowe, miejskie betonowe przestrzenie czy ulice. Każda fotografia będzie miała indywidualny charakter, zależny od atmosfery miejsca oraz osoby, której portret jest wykonywany. Sesje fotograficzne będą odbywać się w naturalnych, niezaaranżowanych warunkach, co w połączeniu z techniką mokrego kolodionu, tworzy kontrast pomiędzy spontanicznością skateboardingu a staromodnym, precyzyjnym procesem fotograficznym.
Dzięki temu projektowi chciałbym pokazać, jak współczesna młodzież łączy tradycję z nowoczesnością, a także uchwycić unikalny charakter subkultury, której energia i kreatywność przenikają do każdego aspektu życia. Mokry kolodion, ze swoją subtelną estetyką, stanie się idealnym medium do oddania ducha skateboardingowej wolności i niezależności.