Mariusz Burdek
Ur. w Limanowej, obecnie mieszka i tworzy w Gdańsku. Absolwent Wydziału Rzeźby ASP w Gdańsku, ukończonej z wyróżnieniem w 2010 roku. Od 2012 roku jest pracownikiem naukowo-dydaktycznym na macierzystej uczelni. W 2018 roku uzyskał stopień doktora. W kadencji 2024/2028 Prodziekan Kierunku Rzeźba.
Jest aktywnym uczestnikiem sympozjów, między innymi w Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku (2015) i w Artcolony Cered na Węgrzech (2019). Prezentuje swoje prace na wystawach indywidualnych i zbiorowych. Wystawy indywidualne- miedzy innymi Transcripts w KCCC Exhibition Hall w ramach międzynarodowego Fact Form Festival w 2021 roku w Kłajpedzie na Litwie. Transkrypty w Galerii A w Starogardzie Gdańskim, 2021 wystawa indywidualna w Galerii Punkty w Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Wystawy zbiorowe- między innymi ELET-JELEK, Galeria Mank, Szentendre, Węgry 2020, Metal Art- cykl wystaw rzeźby w metalu na Litwie (2019).
Więcej informacji o artyście znajdziesz na stronie, a także w mediach społecznościowych.
W ramach Stypendium Kulturalnego FUNDUSZ TWÓRCZY realizuję projekt "Bariery".
Planuję zgłębiać problem barier i ograniczeń współczesnej jednostki w życiu społecznym, jednocześnie stawiając pytanie o naturę rzeźby jako sztuki i próbując poszerzać sensoryczne możliwości jej odbioru. Stworzę cykl od 3 do 5 rzeźb-instalacji, obiektów haptycznych, zapraszających do wejścia w bezpośrednią relację z nimi. Formy te mają angażować widzów na wiele sposobów, prowokując gotowość naszych instrumentów percepcyjnych na kontakt z materiałem i jego teksturą i łamiąc tym samym konwencję sztuki niedotykalnej. Interesuje mnie także budowanie przestrzeni innymi środkami, takimi jak dźwięk, zapach, czy światło, tak aby włączać w odbiór sztuki pełen zakres zmysłów. Paradoksalnie, tworząc obiekty zapraszające do bliskiego kontaktu, chcę poruszać w nich temat barier fizycznych, ale i psychicznych, które ograniczają nas w kontakcie z innymi, bliskości i jednoczesnego oddalenia w relacjach, alienacji i wykluczenia. Stosując poruszające zmysły zestawienia materiałów, chcę zwrócić uwagę na dynamikę i złożoność relacji jednostka-społeczeństwo, na dychotomie i wieloznaczności, jakim jest ona poddawana i w jakich z próbuje się odnaleźć. Prace powstaną w mojej gdańskiej pracowni, a prezentowane będą w jednej z gdańskich przestrzeni galeryjnych. Projekt będzie trwał od lipca do września 2025 r. Jest to okres niezbędny na prace koncepcyjne, zakup materiałów, stworzenie cyklu rzeźb, zorganizowanie wystawy oraz jej promocję, a także upowszechnienie rezultatów.
