Maksymilian Wilk
Polski muzyk jazzowy, saksofonista, kompozytor i lider zespołów, związany z trójmiejską sceną artystyczną. Absolwent Akademii Muzycznej w Gdańsku, aktywnie działający jako wykonawca, twórca i organizator życia muzycznego. Założyciel i lider zespołu JuMa – formacji młodych muzyków, której działalność ewoluowała od funku i fusion w kierunku free jazzu oraz muzyki konceptualnej, inspirowanej m.in. estetyką skandynawską.
Jego twórczość opiera się na autorskich kompozycjach stanowiących fuzję różnych nurtów jazzu i muzyki improwizowanej. Wraz z zespołem koncertuje w Polsce i za granicą, występując na uznanych scenach i festiwalach, takich jak Jazz Juniors Festival, gdzie zdobył trzy nagrody międzynarodowe oraz zaproszenia do występów w prestiżowych ośrodkach, m.in. Budapest Music Center i Belgrade Jazz Festival, Jazz Factory Festival (Macedonia). Laureat konkursów zagranicznych n.im. Sibiu Jazz Competition, w tym nagród za najlepszą kompozycję.
Autor i współtwórca albumów „JuMa Band – Live in Oliva” (2024) oraz „JuMa – Fuzje Trójmiasta” (2025), którego premiera odbyła się podczas festiwalu Jazz Jantar w Gdańsku. Występował również jako muzyk w spektaklu „Iwona. Księżniczka Burgunda” w Teatrze Wybrzeże, nagrodzonym Grand Prix na Międzynarodowym Festiwalu Gombrowiczowskim.
Aktywnie angażuje się w działalność artystyczno-edukacyjną jako założyciel i prezes Koła Artystyczno-Naukowego „Jazz Connection”, organizator koncertów oraz koordynator warsztatów. Laureat stypendiów artystycznych, w tym Stypendium Marszałka Województwa Pomorskiego oraz Stypendium Rektora Akademii Muzycznej W Gdańsku dla najlepszych studentów. Mieszka i tworzy w Trójmieście, rozwijając autorski język muzyczny. Twórca i prezes Trójmiejskiego wydawnictwa Horizon Records.
Więcej informacji o artyście znajdziesz na stronie, w mediach społecznościowych, Spotify oraz Band Camp.
W ramach Stypendium Kulturalnego FUNDUSZ TWÓRCZY realizuję projekt „JuMa – Between Tides”. Jest to autorska koncepcja muzyczna, w której rozwijam swoje dotychczasowe poszukiwania w obszarze współczesnej muzyki improwizowanej. Projekt zakłada stworzenie cyklu kompozycji łączących elementy jazzu skandynawskiego, muzyki konceptualnej oraz sonorystyki, przy jednoczesnym zachowaniu silnego związku z trójmiejską sceną jazzową. Inspiruję się zjawiskiem przypływów i odpływów jako metaforą zmienności, napięcia i równowagi między ruchem a ciszą. W swoich działaniach eksploruję relację między strukturą a improwizacją, traktując je jako równorzędne elementy formy. Wykorzystuję eksperymentalne podejście do zapisu muzyki – tworzę partytury graficzne oraz instrukcje improwizacyjne, które angażują muzyków jako współtwórców dzieła. Projekt ma charakter badawczo-artystyczny i opiera się na refleksji nad interakcją zespołową oraz wpływem kontekstu emocjonalnego i akustycznego na wykonanie muzyki. Rezultatem będzie nowy materiał muzyczny oraz rozwój języka artystycznego zespołu. Zapraszam do śledzenia postępów pracy w mediach społecznościowych.