Centrum Sztuki Współczesnej "Łaźnia"

ul. Jaskółcza 1 80-767 Gdańsk tel. (058) 305 40 50 fax: (058)305 26 80 e-mail: office@laznia.pl adres www : www.laznia.pl Dyrektor: Jadwiga Charzyńska

CSW Łaźnia jest miejscem prezentacji sztuki najnowszej, polskiej i zagranicznej. Pokazujemy to, co najlepsze w sztuce: zmienność, energię i śmiałość.

Eksponujemy różnorodność nurtów sztuki współczesnej, a jej wieloaspektowości poświęcamy wykłady organizowane w ramach programach edukacyjnych. Łaźnia jest otwarta na dyskusje publiczności i artystów, kontynuując proces współpracy ze społecznością lokalną.

W tym roku CSW Łaźnia obchodzi 10-lecie swojej działalności.

Pierwsze wystawy w pustym budynku dawnej Łaźni Miejskiej pojawiły się w roku 1992 z inicjatywy studentów ASP oraz artystów skupionych wokół Galerii Wyspa. Jednocześnie artyści podjęli starania o utworzenie w tym miejscu instytucji służącej prezentacji sztuki najnowszej. Po różnych zmianach koncepcji, w roku 1998 powołane zostało Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia, miejska instytucja finansowana z budżetu Miasta Gdańska.

Poza głównym nurtem wystawienniczym w naszym dorobku mamy mnóstwo koncertów, prezentacji filmowych, spotkań i paneli dyskusyjnych, warsztatów plastycznych, a także muzycznych.
–
PROJEKTY CYKLICZNE

INKUBATOR – program służący prezentacji i promocji młodej sztuki poprzez pokazywanie tego, co w niej najciekawsze, ujawniający tym samym nowy język sztuki; celem jest ukazanie, zarówno odbiorcom, jak i kuratorom, olbrzymiego potencjału młodego pokolenia, stąd też program jest otwarty na dyskusję, zakłada organizowanie prezentacji indywidualnych i  grupowych, będących dobrym momentem do wymiany doświadczeń; ma się stać platformą konfrontacji młodej sceny artystycznej i przyczynkiem do badań nad rodzącymi się w niej trendami
Kuratorka: Agnieszka Kulazińska

IN PROGRESS – cykl spotkań z muzyką współczesną, z działaniami muzycznymi połączonymi często ze sztuką teatralną,  akcjami parateatralnymi, tańcem, filmem i sztuką audiowizualną; zobacz, posłuchaj, spróbuj zrozumieć, co aktualnie dzieje się w muzyce!
Kurator: Łukasz Szałankiewicz

PARAKINO –  sposób na ukazanie szerszych związków filmu i sztuk  plastycznych oraz osadzenie języka filmowego w dyskursie estetycznym;  za pomocą projekcji przygotowanych przez zaproszonych kuratorów, ukazując  zjawiska zachodzące na świecie w kontekście filmu i video, PARAKINO  inicjuje atmosferę aktywnego współtworzenia dyskusji na temat roli wideo  i filmu w kontekście języka nowych mediów; za pomocą historii filmu  eksperymentalnego i kina rozszerzonego ukazuje perspektywy rozwoju sztuk  plastycznych, a szczególnie sztuki wideo, która w istocie kontynuuje ów ruch wyjścia filmowców poza kino, zawsze  wyprzedzający w swych radykalnych działaniach technologię
Kurator: Michał Brzeziński

POD PRYSZNICEM SZTUKI – prezentacje bieżących wydarzeń oraz wykłady wybitnych historyków sztuki, estetyków, filozofów, socjologów, urbanistów i architektów oraz specjalistów od mediów i psychologii; okazja do poznania i uczestnictwa w aktualnych dyskusjach o sztuce i kulturze.
Kurator: Daniel Muzyczuk

EDUKACJA

KRAINA KREATYWNOŚCI – warsztaty realizowane w celu obudzenia w dzieciach i młodzieży szkolnej (pełno- i niepełnosprawnej) kreatywności i chęci działania artystycznego, jak również zmotywowania ich do twórczego działania i myślenia odbiegającego od szablonowych zajęć szkolnych; uczestnictwo w zajęciach ma pomóc w zrozumieniu, oswojeniu i zaangażowaniu się w szeroko rozumianą sztukę i kulturę, a także stać się impulsem do ponownego odwiedzenia instytucji kulturalnej
Prowadzenie: Mikołaj Jurkowski,  Sylwester Gałuszka oraz Gosia Czyżewska
LEKCJE SZTUKI – połączenie tradycyjnego oprowadzenia po wystawie przez kuratora z wykładem wprowadzającym w kluczowe zagadnienia sztuki współczesnej i warsztatami plastycznymi; uczestnicy najpierw zapoznają się z teorią prezentowaną w formie wykładowo-poglądowej (w oparciu o aktualną wystawę prezentowaną w Centrum Sztuki Współczesnej „Łaźnia”), a następnie biorą udział warsztatach w związanych tematycznie z daną wystawą; efektem zajęć są wspólnie wykonane dzieła; warsztaty są prowadzone dla grup szkolnych i dla rodziców z dziećmi; wspólne uczestnictwo dzieci i ich rodziców pozwala na większe wzajemne zrozumienie, a wspólna zabawa, próba twórczości artystycznej i uczestnictwo w wystawie całych rodzin otwiera pole do rozmów o sprawach przemilczanych
DOTYK SZTUKI – warsztaty dla dzieci i młodzieży prowadzone przez znanych polskich artystów (do udziału w tym przedsięwzięciu zaproszeni zostali: Adam Witkowski, Julita Wójcik, Robert Turło i Mariusz Waras) w oparciu o stworzone przez nich autorskie programy nawiązujące do ich twórczości; zajęcia przeznaczone są dla dzieci i młodzież z Dolnego Miasta – zaniedbanej dzielnicy Gdańska, w której znajduje się Centrum Sztuki Współczesnej „Łaźnia” – w celu przybliżenia im kontekstu społecznego w sztuce współczesnej, jak również ukazania różnorodności jej form i wielowątkowości…

WARSZTATY FILOZOFICZNE RE:FILOZOFIA – warsztaty przygotowujące do świadomego odbioru sztuki i uczestnictwa w kulturze poprzez kształtowanie wrażliwości estetycznej, rozwijanie wrażliwości twórczej i doskonalenie środków ekspresji artystycznej poprzez filozofię; uczestnictwo w spotkaniach ma pomóc w zrozumieniu sztuki, oswojeniu się z nią i zaangażowaniu się w szeroko rozumianą kulturę, jak również stać się impulsem do kolejnego odwiedzenia instytucji kulturalnej oraz korzystania w pełni z jej oferty; celem zajęć nie jest dostarczanie kompetentnej wiedzy z zakresu historii filozofii, ale rozwijanie wrażliwości na problemy filozoficzne, światopoglądowe, polityczne oraz ich obecność w sztuce; warsztaty oparte są na pedagogice zabawy i twórczości
Prowadzenie: Ewa i Elżbieta Okroy

WARSZTATY FILMOWE „POLSKA SZKOŁA FILMOWA-ŚWIATOWY FENOMEN ARTYSTYCZNY” – warsztaty skierowane do grup młodzieży licealnej zainteresowanej sztuką filmową, zaplanowane jako comiesięczne spotkania składające się z wykładu – wprowadzenia w tematykę poszczególnych obrazów, prezentacji filmowej (w sumie 15 filmów) – oraz dyskusji; główny nacisk zostanie położony na eksponowanie obrazu filmowego, więc na walory estetyczne filmów ‘szkoły’ (prezentowanie pojedynczych kadrów i ich analiza pod kątem estetyki i zawartości treściowej, prezentacja fragmentów filmowych najbardziej nośnych i charakterystycznych dla filmów ‘szkoły’, analiza użytych w scenach środków wyrazu); dodatkową atrakcją będzie prezentacja analogowego zaplecza technicznego kinematografii lat 50., z ograniczeniami i nowatorskimi rozwiązaniami w tej dziedzinie
Prowadzenie: Jacek Wachulewicz

IMMEDIATE ART
Projekt kuratorski IMMEDIATE ART to przybliżanie niezwykle bogatego świata sztuki najnowszej i stawianie ważkich pytań o status twórczości, która stanowi nierozerwalny związek idei artystycznej realizowanej przy pomocy nowych technologicznych środków. Tym samym, zakłada stworzenie panoramy zjawisk określanych wspólnym terminem Sztuki Nowych Mediów oraz nowych kierunków badań, jak np. Image Science.

W celu stworzenia jak najbardziej szczegółowego, ale zarazem całościowego przeglądu najważniejszych prac, wydarzeń, publikacji ostatnich lat, przygotowana została cała seria wykładów: z jednej strony, z uznanymi na arenie międzynarodowej artystami przedstawiającymi i komentującymi swoją twórczość, z drugiej zaś, z wybitnymi teoretykami, oferującymi głęboko zakorzenione w historii sztuki i kultury spojrzenie. Będą to, zatem dwa równoległe, wzajemnie uzupełniające się cykle.

Następujący Goście przyjęli zaproszenie do wygłoszenia wykładu w 2008 roku:
Paul Sermon, Oliver Grau, Christian Huebler, Lev Manovich, Siegfried Zielinski, Maurice Benayoun, Hans Belting, Monika Fleischmann,
zaś w 2009:
Roy Ascott, Eduardo Kac, Martin Kemp, Roger Malina oraz Christa Sommerer i Laurent Mignonneau. Całość zainaugurowana została 22 lutego tego roku prezentacją profesora Paula Sermona i od tej pory kontynuowana jest z comiesięczną częstotliwością.
Kurator: Katarzyna Woźniak

GALERIA ZEWNĘTRZNA MIASTA GDAŃSKA
Centrum Sztuki Współczesnej „Łaźnia” jest pomysłodawcą nowego projektu artystycznego, polegającego na stworzeniu kolekcji trwałych dzieł sztuki w przestrzeni miejskiej. „Galeria Zewnętrzna Miasta Gdańska” ma stać się bodźcem do zmiany charakteru dzielnicy, w której instytucja nasza jest zlokalizowana. Chcemy włączyć się w proces transformacji społecznej i architektonicznej Dolnego Miasta, wpływając na wieloletni plan rewitalizacji. Wymaga to bliskiej współpracy z naukowcami, planistami, architektami a także politykami. Dolne Miasto, „mała ojczyzna” naszej galerii, jest doskonałym miejscem do rozpoczęcia działań artystycznych. Kolekcja Galerii Zewnętrznej będzie tworzona przez lata, zaś realizowane dzieła wyłaniane przez międzynarodowe jury w ramach regularnie ogłaszanych, zamkniętych konkursów. Dotąd odbyły się dwie edycje: I w 2005 i II w 2007.
24 czerwca 2008 r. odbyła się inauguracja LKW GALLERY – zwycięskiego projektu I edycji Międzynarodowego Konkursu Galeria Zewnętrzna Miasta Gdańska.  Uroczystość zorganizowana została w formie festynu dla dzieci i młodzieży połączonego z działaniami artystycznymi i warsztatowymi, zorganizowanymi i poprowadzonymi przez zespół edukacyjny CSW Łaźnia oraz Stowarzyszenie Artystyczne Kultywator 3Miejski.
LKW Gallery Lexa Rijkersa i Daniela Milohnica - zakleszczona pod wiaduktem przy ul. Szopy ciężarówka w sposób symboliczny przedstawia odseparowanie dzielnicy Dolne Miasto poprzez odcięcie jej od centrum wiaduktem komunikacyjnym oraz odzwierciedla różnice w sytuacji socjalnej i mentalnej dwóch różnych sąsiadujących ze sobą miejsc
Rozstrzygnięcie III edycji konkursu nastąpi w 2009 roku.
[+ Film z otwarcia LKW Gallery ]

Łaźnia znajduje się na Dolnym Mieście w Gdańsku. Dojazd sprzed Dworca Głównego autobusem nr 121 oraz tramwajami linii 8 i 13. Pieszo z Długiego Targu, trzeba przejść przez Zieloną Bramę na ul. Stągiewną, a następnie skręcić w prawo w ul. Szopy. Na skrzyżowaniu z ul. Śluza trzeba skręcić w lewo, skąd będzie już widoczny ceglany, masywny budynek, siedziba CSW Łaźnia.